Profilo del liutaio
Primo Contavalli si è distinto sin dagli esordi della sua carriera per la sua meticolosa maestria artigianale,
realizzando strumenti apprezzati per il loro suono ricco e risonante.
Primo Contavalli ha appreso l’arte della lavorazione del legno da suo padre Luigi, un affermato falegname di Imola, in Italia, che realizzava mobili e, più raramente, strumenti a corda. Primo iniziò a lavorare sin da giovanissimo, poiché non era particolarmente incline allo studio scolastico. Lavorando al fianco del padre, sviluppò un interesse per la liuteria e decise di approfondire le proprie conoscenze in questo campo. Mentre lavorava nella bottega paterna, Primo Contavalli iniziò a realizzare strumenti di buona qualità, concentrando la propria produzione su violini, viole e violoncelli. Fu profondamente influenzato dall’eredità del rinomato liutaio cremonese Antonio Stradivari e anche dalla Scuola Bolognese di Liuteria Artistica, una tradizione che prosperò fino al XVIII secolo e fu riportata in auge a metà del XIX secolo da Raffaele Fiorini e dai suoi discepoli — tra cui suo figlio Giuseppe, Augusto e Gaetano Pollastri, Armando Monterumici, Ansaldo Poggi e Otello Bignami. Quando suo padre andò in pensione, Primo rilevò il laboratorio di famiglia, avviandone una rapida espansione e concentrandosi principalmente sulla produzione di violini, viole e violoncelli realizzati in stile antico. Si distinse fin dall’inizio della sua carriera per la meticolosità della sua maestria e la dedizione al mestiere gli valsero numerosi riconoscimenti, tra cui una medaglia d’argento al concorso di Santa Cecilia a Roma nel 1920. Contavalli basava i propri strumenti principalmente sui modelli di Stradivari e Guarneri, utilizzando legni di eccezionale qualità; i suoi strumenti sono ancora oggi ammirati per il loro suono ricco e risonante.
